Gerçekçilik Rönesans Fotogerçekçi Mürekkep Sanatı Dünyasına Bir Yolculuk

Iyi mi besteleyip tasarlarım

Hususiyet	Tarif
Mürekkep sanatı	Mürekkebin sanat yaratma aracı olarak kullanılması
Fotogerçekçi sanat	Resim şeklinde görünecek kadar realist sanat
Gerçekçilik rönesansı	Sanatta gerçekçiliğe olan ilginin son zamanlarda tekrar canlanması
Gerçekçilik sanatı	Nesneleri ve sahneleri realist bir halde tasvir eden sanat
Mürekkep çizimi	Mürekkebi ortam olarak kullanarak çizimlerin oluşturulması

II. Fotogerçekçi mürekkep sanatı nelerdir?

Fotogerçekçi mürekkep sanatı, resim şeklinde görünecek kadar realist sahneler kurmak için mürekkep ve öteki çizim malzemeleri kullanılarak açılan bir sanat türüdür.

Bu sanat türü yüzyıllardır ortalıkta dolaşıyor sadece son yıllarda toplumsal medya ve netin yükselişi sebebiyle giderek daha popüler hale geldi.

Fotogerçekçi mürekkep sanatı, muhtelif değişik teknikler kullanılarak oluşturulabilir, sadece en yaygın olanı, görüntüyü kurmak için ince uçlu bir kalem yahut işaretleyici kullanmaktır.

Sanatçı, görüntüyü oluşturmasına destek olmak için çoğunlukla bir ızgara kullanacak ve çoğunlukla fotoğraflardan yahut öteki referans materyallerden yararlanacaktır.

Fotogerçekçi mürekkep sanatı, yaratılması oldukca zorlayıcı ve ödüllendirici bir sanat türü olabilir ve sanatla alakalı becerilerinizi sergilemenin mükemmel bir yoludur.

III. fotogerçekçi mürekkep sanatı

Fotogerçekçi mürekkep sanatının, baskıresimin ilk günlerine kadar uzanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. 15. yüzyılda Alman sanatçı Albrecht Dürer, seyirciler tarafınca resim zannedilecek kadar realist bir takım gravür yarattı. 19. yüzyılda Fransız sanatçı Gustave Doré, kitap ve dergileri resimlemek için kullanılacak kadar detaylı bir takım mürekkep çizimi yarattı. 20. yüzyılda Amerikalı sanatçı Chuck Close, fotoğraflardan ayırt edilmesi zor olacak kadar gerçeğe yakın bir takım fotogerçekçi mürekkep çizimi yarattı.

Günümüzde fotogerçekçi mürekkep sanatı, dünyanın her yerindeki sanatçılar tarafınca uygulanan popüler bir sanat formudur. Fotogerçekçi mürekkep sanatçıları, çalışmalarını kurmak için çapraz tarama, noktalama ve tarama şeklinde muhtelif teknikler kullanır. Çoğu zaman çizimlerini kurmak için referans olarak kullandıkları fotoğraflardan çalışırlar.

Fotogerçekçi mürekkep sanatı sıkıntılı bir sanat formudur fakat bununla beraber ödüllendiricidir. Fotogerçekçi bir mürekkep sanatçısı bir sanat eseri yarattığında, reel dünyanın güzelliğini hem realist bununla birlikte sanatla alakalı bir halde yakalayabilir.

IV. Fotogerçekçi mürekkep sanatı için araçlar ve malzemeler

Fotogerçekçi mürekkep sanatı için kullanılan enstruman ve malzemeler sanatçının tercihine ve tarzına gore değişmektedir. Sadece en yaygın enstruman ve malzemelerden bazıları şunlardır:

• Mürekkepler: Hindistan mürekkebi, akrilik mürekkep ve sulu boya mürekkebi dahil olmak suretiyle, fotogerçekçi mürekkep sanatında kullanılabilecek muhtelif değişik mürekkepler mevcuttur. Kullanılan mürekkebin türü, sanat eserinin ortaya çıkan görünümünü ve hissini etkileyecektir.
• Kalemler: Fotogerçekçi mürekkep sanatı için dolma kalemler, dip kalemler ve fırça kalemleri dahil olmak suretiyle muhtelif değişik kalemler kullanılabilir. Kullanılan kalemin türü eserdeki çizgi standardını ve çizgi kalınlığını etkileyecektir.
• Kağıt: Fotogerçekçi mürekkep sanatı için kullanılan kağıdın türü de önemlidir zira mürekkebin emilimini ve sonuçta ortaya çıkan sanat eserinin manzara ve hissini etkileyebilir. Fotogerçekçi mürekkep sanatı için en popüler kağıtlardan bazıları içinde soğuk pres suluboya kağıdı, sıcak pres suluboya kağıdı ve Bristol kartonu bulunur.
• Öteki malzemeler: Mürekkep, tükenmez kalem ve kağıdın yanı sıra, fotogerçekçi mürekkep sanatında kullanılabilecek öteki malzemeler içinde kurşun kalem, silgi, çizelge ve maskeleme bandı bulunur.

V. Fotogerçekçi mürekkep sanatı teknikleri

Fotogerçekçi mürekkep sanatı kurmak için kullanılabilecek muhtelif teknikler vardır. En yaygın olanlardan bazıları şunlardır:

• Çapraz tarama
• noktalama
• Kuluçka
• Sövgü
• Karıştırma

Her tekniğin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır ve muayyen bir sanat eseri için en iyi teknik, sanatçının bireysel tercihlerine ve eserin mevzusuna bağlı olacaktır.

Çapraz tarama, derinlik ve doku hissi yaratmak için çizgilerin değişik açılarda çizildiği bir tekniktir. Noktalama, benzer bir tesir yaratmak için minik noktaların kullanıldığı bir tekniktir. Tarama, gölge hissi yaratmak için çizgilerin aynı yönde çizildiği bir tekniktir. Scumbling, hareket hissi yaratmak için çizgilerin rastgele yönlerde çizildiği bir tekniktir. Karıştırma, renkler içinde yumuşak ve kesintisiz bir geçiş kurmak için çizgilerin bir araya getirilmiş olduğu bir tekniktir.

Bu tekniklerin her biri, muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir ve sanatçı, istenen sonuca ulaşmak için değişik teknik kombinasyonlarını deneyebilir.

VI. Fotogerçekçi mürekkep sanatı için kompozisyon ve tasavvur

Kompozisyon ve tasavvur bütün sanatın temel unsurlarıdır sadece fotogerçekçi mürekkep sanatı için bilhassa önemlidir. Bunun sebebi, fotogerçekçi mürekkep sanatının amacının bir gerçeklik yanılsaması yaratmak olmasıdır ve kompozisyonun öğelerinin düzenlenme şekli, son parçanın ne kadar realist görüneceği üstünde büyük bir etkiye haiz olacaktır.

Fotogerçekçi mürekkep sanatı oluştururken akılda tutulması ihtiyaç duyulan birkaç temel kompozisyon ilkesi vardır. Bunlar şunları ihtiva eder:

• Balans
• Vurgu
• Tekrarlama
• Öncü çizgiler
• Negatif boşluk

Bu ilkeleri takip ederek görsel olarak cazibeli ve çalışmanızda gerçekçilik duygusu yaratmaya destek olan kompozisyonlar oluşturabilirsiniz.

Kompozisyon ilkelerinin yanı sıra fotogerçekçi mürekkep sanatınızın tasarımını da dikkate almak önemlidir. Buna kullandığınız renkler, şekiller ve dokular da dahildir.

Ahenkli ve realist bir tesir yaratmak için seçeceğiniz renkler özenle seçilmelidir. Ek olarak kullandığınız biçim ve dokulara da dikkat etmeli ve görsel olarak cazibeli bir sanat eseri yaratmak için bunların beraber çalıştığından güvenilir olmalısınız.

Kompozisyon ve tasavvur ilkelerini göz önünde bulundurarak hem görsel olarak cazibeli bununla birlikte realist olan fotogerçekçi mürekkep sanatı yaratabilirsiniz.

VII. Fotogerçekçi mürekkep sanatı için tenvir ve işleme

Tenvir ve imaj oluşturma, fotogerçekçi mürekkep sanatının en mühim yönlerinden ikisidir. Mevzunuzu tenvir ve ayrıntıları işleme şekliniz, son parçanızın ne kadar realist görüneceğini belirleyecektir.

Fotogerçekçi mürekkep sanatı için nesnenizi aydınlatmanın birkaç değişik yolu vardır. Organik ışığı, suni ışığı yahut her ikisinin birleşimini kullanabilirsiniz.

Organik fer kullanıyorsanız iyi aydınlatmaya haiz bir yer bulmanız gerekecektir. Çalışmak için en iyi süre, gün doğumundan önceki ve gün batımından sonraki saat olan altın saattir.

Suni fer kullanıyorsanız nesneniz için doğru fer çeşidini seçmeniz gerekecektir. Mesela bir portre çiziyorsanız yumuşak bir fer deposu kullanmak isteyeceksiniz.

Fer kaynağınızı seçtikten sonrasında onu doğru halde konumlandırmanız gerekecektir. Bunu yapmanın en iyi yolu, en realist gölgeleri ve aleni tonları yaratan konumu bulana kadar tecrübe etme yapmaktır.

Fotogerçekçi mürekkep sanatınızdaki ayrıntıların işlenmesi, mevzunuzu aydınlatmak kadar önemlidir. Realist dokular, yansımalar ve gölgeler kurmak için muhtelif teknikler kullanmanız gerekecektir.

En yaygın işleme tekniklerinden bazıları tarama, çapraz tarama, noktalama ve harmanlamayı ihtiva eder.

Tarama, gölgeler ve vurgular kurmak için değişik uzunluk ve kalınlıkta çizgiler kurmayı içeren bir tekniktir.

Çapraz tarama, daha dokulu bir tesir yaratmak için birbiriyle kesişen çizgiler kurmayı içeren bir tarama çeşididir.

Noktalama, dokulu bir tesir yaratmak için minik mürekkep noktaları kurmayı içeren bir tekniktir.

Karıştırma, değişik renkler yahut mürekkep tonları içinde yumuşak bir geçiş kurmak için bir fırça yahut karıştırma aracının kullanılmasını içeren bir tekniktir.

Bu tekniklerin bir kombinasyonunu kullanarak fotogerçekçi mürekkep resminizde realist dokular, yansımalar ve gölgeler oluşturabilirsiniz.

Fotogerçekçi mürekkep sanatı için renk teorisi

Renk teorisi, realist ve inandırıcı sahneler yaratmanın anahtarı olduğu için, fotogerçekçi mürekkep sanatının temel bir parçasıdır. Renklerin birbirleriyle iyi mi etkileşime girdiğini anlayarak çalışmanızın öne çıkmasını sağlayacak derinlik, doku ve fer yanılsamaları yaratabilirsiniz.

Renk teorisinin temel ilkeleri bütün sanat türleri için aynıdır sadece mürekkeple çalışırken akılda tutulması ihtiyaç duyulan birtakım hususi hususlar vardır. Mesela mürekkepler çoğu zaman opaktır, dolayısıyla oldukca doygun ve yoğun renkler oluşturabilirler. Bu, yürekli ve canlı sahneler oluşturmanıza imkan tanımış olduğu için bir avantaj olabilir, sadece kompozisyonunuzdaki renkleri dengelemek zor olabileceğinden bununla beraber zorlayıcı da olabilir.

Dikkat edilmesi ihtiyaç duyulan bir öteki mühim nokta ise mürekkeplerin ivedi kurumasıdır, bu yüzden uygularken süratli ve kesin bir halde çalışmanız icap eder. Bu, renkleri karıştırmayı yahut ince gradyanlar kurmayı zorlaştırabilir; bu yüzden renklerinizi dikkatli bir halde planlamanız ve sınırı olan bir müddet içerisinde onlarla çalışmaya hazırlıklı olmanız icap eder.

Bu zorluklara karşın renk teorisi realist mürekkep sanatı yaratmak için mühim bir araçtır. Renklerin beraber iyi mi çalıştığını anlayarak hem görsel olarak cazibeli bununla birlikte inandırıcı sahneler oluşturabilirsiniz.

IX. Fotogerçekçi mürekkep sanatının pazarlanması ve tanıtımı

Fotogerçekçi mürekkep sanatının pazarlanması ve tanıtımı, çalışmalarını satmak isteyen her sanatçı için oldukca önemlidir. Çalışmanızı pazarlamanın ve tanıtmanın birkaç değişik yolu vardır:

• Toplumsal medya
• Çevrimiçi sanat galerileri
• Matbu yayınlar
• Yarışmalar ve sergiler
• ağızdan ağza

Bu yöntemlerin her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır, bu yüzden sizin ve işiniz için en müessir olanı kura çekmek önemlidir.

Toplumsal medya, potansiyel alıcılarla irtibat kurmanın ve çalışmalarınızı daha geniş bir kitleyle paylaşmanın mükemmel bir yoludur. Instagram, Feysbuk ve Twitter şeklinde kullanabileceğiniz birçok değişik toplumsal medya platformu vardır.

Çevrimiçi sanat galerileri çalışmanızı pazarlamanın ve tanıtmanın başka bir mükemmel yoludur. Çalışmanızı gönderebileceğiniz Saatchi Art, Artsy ve Fine Art America şeklinde oldukca sayıda değişik çevrimiçi sanat galerisi bulunmaktadır.

Matbu yayınlar, çalışmanızın daha geniş bir kitle tarafınca görülmesini sağlamanın başka bir yoludur. Çalışmanızı dergilere, gazetelere ve sanata yer veren öteki yayınlara gönderebilirsiniz.

Yarışmalar ve sergiler çalışmanızı pazarlamanın ve tanıtmanın başka bir mükemmel yoludur. İllüstratörler Derneği Senelik Sergisi ve ArtPrize yarışması şeklinde katılabileceğiniz oldukca sayıda değişik müsabaka ve sergi var.

Ağızdan ağıza marketing, çalışmanızı pazarlamanın ve tanıtmanın en müessir yollarından biridir. İnsanlar işinizden memnun olduklarında bunu arkadaşlarına ve ailelerine anlatacaklar. Bu, yeni potansiyel alıcılara ulaşmanın mükemmel bir yoludur.

Bu değişik marketing ve tanıtım şekillerinin bir kombinasyonunu kullanarak fotogerçekçi mürekkep sanatınızı satma şansınızı artırabilirsiniz.

S: Fotogerçekçi mürekkep sanatı nelerdir?

C: Fotogerçekçi mürekkep sanatı, bir fotoğraftan ayırt edilemeyen bir imaj kurmak için mürekkep ve öteki çizim malzemeleri kullanılarak açılan bir sanat eseri türüdür.

S: Fotogerçekçi mürekkep sanatının değişik türleri nedir?

C: Fotogerçekçi mürekkep sanatının pek oldukca değişik türü vardır:

• Portreler
• Manzaralar
• Natürmortlar
• Özetler

S: Fotogerçekçi mürekkep sanatını iyi mi oluşturabilirim?

C: Fotogerçekçi mürekkep sanatı yaratmanın birçok değişik yolu vardır, sadece en yaygın yöntemlerden bazıları şunlardır:

• Görüntüyü oluşturmanıza destek olacak bir ızgara kullanma
• Görüntüyü takip etmek için fer kutusu kullanma
• Görüntüyü kağıdınıza yansıtmak için projektör kullanma